Famille, je vous hais
J’ai tué ma mère laisse admiratif. D’une part, car il s’agit d’un premier film, de l’autre parce que le réalisateur n’est âgé que de vingt ans ! De fait, on aura tendance à passer outre les quelques maladresses (certains effets de style) qui s’avèrent finalement assez négligeables en vue de la qualité de l’ensemble. Xavier Dolan avait rédigé le scénario de son film à 17 ans, l’a ensuite fignolé pour le porter lui-même à l’écran. L’investissement est complet : il assure à la fois la réalisation et le rôle principal. On sent le jeune réalisateur très proche de son sujet, nourri de son vécu de ses propres aveux. Le film dépeint la relation conflictuelle entre une mère et son fils avec une grande liberté de ton : J’ai tué ma mère a l’intelligence de ne pas chercher à résoudre les contradictions de son héros, de la même façon que la complexité de leur relation n’est jamais lissée. Hubert est en révolte contre sa mère, passe par des sentiments d’humiliation, d’exaspération : des sentiments bruts, jamais édulcorés. Les réparties cruelles fusent. Si le film a un caractère très personnel, il aborde plus généralement le thème de l’adolescence, entre incompréhension et incommunicabilité. Mais même si Hubert veut définitivement couper les ponts avec sa mère, il semble être inéluctablement lié à elle, ne peut échapper à cette filiation. Cette relation, le héros ne la comprend pas, et cherche constamment à mettre des mots dessus. Le film prend alors la forme d’une auto-analyse : le héros se filme face caméra, à la façon d’une thérapie. Le réalisateur refuse – et heureusement – le happy end : leur rapport restera dysfonctionnel, entre attirance et répulsion, même s’il semble s’apaiser lorsqu’il prend la voie du dialogue. L’air de rien, le film aborde des sujets profonds, avec un tact inattendu pour un réalisateur aussi jeune (l’homosexualité, notamment) mais aussi avec humour (certaines joutes verbales sont particulièrement savoureuses). Incisif et émouvant.
[Publié par Jean-François Barrière]